中國 瓷器，青瓷和石器的發展
中國石器時代的陶器（公元前18,000-2000年）
中國的古代陶器可以追溯到舊石器時代的文化。2012年，科學家宣布仙人洞窯陶器 （江西省）的殘片的碳年代可追溯到公元前18,000年，是世界上最古老的陶器。（請參閱：最古老的石器時代的藝術品。）來自中國的下一個最古老的陶瓷藝術（可追溯到公元前16,000年）是湖南省玉蟾巖窯陶器的藏匿處。（有關在 中國境外的當代作品，請參見克羅地亞獨立發起的Vela Spila陶器，以及受中國影響的阿穆爾河盆地陶器在俄羅斯遠東地區。同時，在日本，陶土鍋從繩文陶器開始 （始于公元前14,500年）。大多數這種早期的陶瓷器皿都是通過卷制而成的，然后在篝火中進行燒制。裝飾是通過沖壓，壓印和其他簡單方法來實現的。本質上，主題通常是抽象的或幾何的。然而，基于中國南方的考古發掘，看來中國陶工很快開始生產一系列精致，打磨和上色的器皿，以用于更多的儀式用途。這些出現在黃河和長江流域的許多新石器時代文化中，例如大地灣（公元前6000年），盤婆（公元前5000年），廟底口（公元前4000-3000年）和仰韶（公元前4000-2000年），尤其是較先進的龍山（公元前3000-2000年）和大汶口（公元前4500-3500年）。
到公元前3000年，這些“石器時代”陶瓷彰顯了當時的超凡工藝和優雅。富人的墓葬中存在精美的陶器，玉雕和其他珍貴的物品，這與社會地位緊密相關，這種瓷器形式的中國藝術通過青銅器的早期發展和中國上漆 技術得到了進一步增強。
中國青銅時代的陶器（公元前1700-221年）
夏代文化 （2100-1600）以及青銅商時代（公元前1600-1050年）和周（公元前1050-221年）時期在青銅時代的科學，政治和社會發展導致了許多變化。陶器生產。（請參閱： 商王朝藝術及其后繼的周朝王朝藝術。）陶瓷師嘗試了高光玻璃的制作技術，制造出了帶有褐色外觀的花盆，預示了樂瓦（樂器），后者是后來的青瓷青瓷產品。。此外，隨著繁榮的發展和家庭團體的合并，形成了新的城市和公國，新的市場如雨后春筍般出現，以取代由廉價的粘土制成的船只和其他用青銅鑄造的物品，尤其是用于家庭或喪葬用途的物品。陶瓷行業的發展導致更簡化的批量生產過程的出現，涉及更清晰的分工，并促進更多地使用漆器，模具，郵票和更精致的裝飾方法。
先秦時期的中國陶器（公元前221-206年）
秦代藝術的陶瓷亮點是秦始皇兵馬俑，該兵馬俑收藏了8000名戰士，130輛戰車和150匹馬，以及眾多官員，雜技演員，強人和音樂家。這套奢侈但令人贊嘆的栩栩如生的黏土雕像集，其中大部分仍待發掘，據說在38年的時間里花了700,000名工人。它是秦始皇秦始皇陵在陜西省的陵墓委托創作的，毫無疑問是最好的兵馬俑收藏。在藝術史上。可悲的是，在公元前208年埋葬到1974年公元1974年被發現之間的數年間，這些雕塑幾乎失去了所有裝飾性涂料。
漢代的中國陶器（公元前206年-公元220年）
漢代是中國四個最重要的王朝中的第一個，見證了無數文化發展以及建立了絲綢之路 -通往中東和歐洲的主要陸上貿易路線。漢陶的生產受到三個因素的強烈影響。首先，對所有類型的陶瓷器皿以及裝飾品，小雕像，建筑模型，農家動物和馬匹的需求持續增長，這反過來刺激了能夠生產大量大批量陶器的全國性流水線行業的興起。生產出模具形的陶器。其次，發現了含有高嶺石的細粘土，從中發現了真正的早期形式瓷器 最初是在浙江省制造的。第三，鉛玻璃的發明，其中粘土泥漿用銅著色以產生綠色釉，或鐵以產生黃色或棕色。中國中部生產了各種釉上彩的陶器，而華南地區則青睞高燒石器。漢代藝術時代（公元前206年-公元220年）的其他發展包括釉面和非釉面品種的新型漆器和拋光黑陶。
漢代之后是超過350年的戰爭和政治不統一（通常被稱為“六王朝”），佛教和道教在此期間的普及都以犧牲儒學為代價。盡管如此，六朝時期的藝術在中國繪畫領域仍在不斷發展。，書法，版畫（通過木刻版印刷術的發明）和雕塑。在陶瓷領域，六王朝時期主要以生產“樂器”（Yueh ware）的發展而聞名。“樂器”是一類高燒的瓷質石器，其特征是各種彩色釉料，從綠色到深淺不一（稱為青瓷器）。 ），以黃色和藍色為主。陶工通過使用氧化鐵作為釉料著色劑并在超過1200攝氏度的還原性氣氛中燒制粘土來制作樂瓷器。通過改變釉的成分和燒制條件來實現顏色控制。
隋唐時期的中國陶器（589-906）
隋朝藝術的短暫時代（589-618），緊隨其后的是中國的第二大王朝-唐朝。唐代藝術（618-906）被注意到了許多創新。首先，廣泛使用的各種顏色鮮艷的低火陶器小雕像（例如駱駝和馬）用作墳墓中的陪葬品。其次，發明了一組非常不尋常的唐三色（綠色，黃色/琥珀色，奶油色）或鈷藍色鉛釉。第三，新系列的石灰釉越青瓷石器。最后，在北部的河北省和河南省生產了改良的高燒半透明瓷器。后三項創新對后代的中國陶藝家產生了重大影響，而當新聞最終被濾除時，這也影響了整個歐洲的陶藝風格。唐瓷，由高嶺土制成 和長柄石（長石），其特征是其半透明的白色粘土體在1250-1450攝氏度之間的溫度下燃燒，是有史以來最薄但最堅硬的陶瓷。它的純白色背景為陶瓷藝術家提供了理想的著色基礎，并且其可塑性使其成為精美雕塑和裝飾作品的理想之選。直到1700年代初，大約八個世紀之后，西方才生產出了類似的瓷器。
宋代的中國陶器（960-1279）
被視為中國陶藝的黃金時代，宋代藝術的偉大時代 目睹了一個分為兩半的國家：北半部享有相對較高的安寧，南半部則受到入侵和動蕩的困擾。盡管如此，大多數藝術史學家都認為陶器在宋代達到了頂峰。比其前任或繼任者更微妙的是，宋陶器的特征是流動的單色釉和深淺的色彩使觀看者可以觸摸和冥想。就其技術實力，創新能力以及對釉料和形狀的美學敏感性而言，宋陶工在陶瓷藝術質量方面居于其他所有藝術家之首。
這是宋陶瓷器最著名的例子的簡短列表。
鼎器（c.1000-1400）
宋代最著名，最精致的白色white器，是在北京西南部的河北省鼎窯中制成的。瓷器的特點是在高燒的灰色粘土上留下深刻的刻花圖案，上面覆蓋著象牙白的紙漿和透明的釉料。一些船只裝飾有手工雕刻的圖案以及復雜的壓制圖案。
青柏窯（c.960-1350）
青柏（意為藍白色），也被稱為“迎青”（暗影藍），是一種早期瓷器，由精細的白色糊料制成，上面覆蓋著一層薄而有光澤的藍白色釉。青白瓷器產自江西景德鎮，后來又在景德鎮引入了藍白成語。淡藍色是由用于燒制粘土的燃料（松木）的減少作用產生的。盡管價格相對較高，但青柏器還是受到了中國中產階級的追捧。
黑釉陶（c.960-1250）
黑釉制品（有時是棕黑釉制品）占宋代所有陶器的20％，其中包括一系列在中下階層中頗受歡迎的功能性物品。生產中心包括福建省，福建省的窯爐使用富含鐵的釉料生產豪華的黑器皿，并從中衍生出著名的“野兔皮毛”，“ 鷓鴣羽毛”和“油斑”品種，以及在江西的生產車間使用模版。釉料中的葉子，葉子和其他復雜的設計來制作粗陶茶碗。隨著福建茶飲在整個中國社會的傳播，黑釉陶器在所有階層中都格外受歡迎。
北青瓷（c.960-1450）
北方青瓷器皿是山西省窯爐和作坊中生產的一種高度流行的高燒石器。它包括一種淡灰色的器皿，飾有壓印或手工雕刻的圖案（花朵，波浪，魚，龍，云朵特色），并覆蓋有半透明的橄欖綠色釉，其由鐵和氧化鈦的混合物制成。 。
龍泉青瓷（c.960-1279）
龍泉綠色陶瓷據說是宋代最復雜的瓷質青瓷，是在浙江南部生產的。陶工最初在精美，耐磨的瓷器上飾有藍綠色釉，后來發展出一系列石灰堿和翡翠色釉，這些釉在18世紀的清朝時期受到后來的陶藝家的推崇和模仿。
鈞瓷器（c.1050-1450）
這種深色的粗陶器以其豐富的乳白色釉料為特征，具有多種顏色，例如薰衣草藍，淺綠色和藍色與紫色飛濺，在湖南省生產。Jun瓷器的最好例子是裝飾有淺藍色釉的淺灰色器皿。在后來的品種中，陶工通過將富含銅的材料混合到釉料中，添加了深色的飛濺物（例如深紅色或紫色）。
鄒祖陶（960-1600）
鄒州瓷器包括一種堅固的功能性stone器，在宋明時期（960-1644年）在中國北方的湖南，山西和山東省生產。它的標志性特征是乳白色的滑爽感，可增亮粘土主體的淺灰色，通常用黑白花卉圖案裝飾。白釉導致陶瓷師嘗試了多種裝飾技術，包括：切割，切割釉技術，白釉上的黑釉彩設計，綠色鉛釉和早期琺瑯釉。
元代的中國陶器（1280-1365）
在成吉思汗的孫子忽必烈汗（Kublai Khan）領導的蒙古統治下的元朝藝術時代，制造了第一批青花瓷并出口到歐洲，其獨特的品質令所有人震驚。在元代時期，江西省南部的景德鎮開始成為中國最重要的瓷器生產中心，并因此成為世界上最重要的陶器中心。
明代的中國陶器（1368-1644）
在中國四大王朝的最后一個朝代中，明朝正值歐洲文藝復興時期，正如在歐洲一樣，它見證了建筑，藝術尤其是陶瓷藝術的高漲。瓷是明代藝術的標志性特征，在明代就已完善，現在宣德瓷器被認為是所有明代瓷器中最好的。而且，明青花瓷的質量被認為是中國最偉大的 瓷器。曾經生產過。所有這些都極大地促進了明代后期中國陶藝匠的全球聲譽，當時中國轉向市場經濟，并在萬歷皇帝（1572-1620年）統治期間開始了向歐洲出口大型瓷器的計劃。
琺瑯裝飾的另一項重大進展是在成化皇帝（1464-1487）時期蓬勃發展。鈷藍釉配方中也發現了改進，其顏色在燒制過程中傾向于滲出（散布）。釉料中添加了錳可防止這種情況，盡管結果光澤度較低。總體而言，講習班嘗試了新的建模和造型方法，新的彩繪設計（最受歡迎的圖案是龍和鳳凰），并表明了接受外國思想的新意愿。
中國白瓷
Blanc de Chine（中國白瓷）在福建省德化市生產，是中國白瓷的一種，最早出現于明朝。德化瓷的關鍵特性是其極低的氧化鐵含量，因此可立即識別出溫暖的乳白色或象牙白外觀。相比之下，景德鎮瓷器的鐵含量高得多，并且具有不同的特性。盡管陶藝家在中國白瓷中產生了各種各樣的形狀，例如：杯子和碗，刷架，花瓶和罐子，茶壺，燈，杯架等，但最大的例子是人物，特別是宗教人物，例如像觀世音菩薩一樣。德化的白色瓷器在日本藝術中尤為流行，被稱為hakugoraior 或韓國白瓷。。在中國大陸和臺灣以外，世界上收藏最廣的明陶（其中包括中國白瓷）之一是在倫敦的 大英博物館。該收藏品經過250多年的積累，包括從石器時代到現在的大約7000件中國作品，其中大約900件是明代陶瓷。
清代的中國陶器（1644-1911 / 12）
在清代藝術時代，陶藝家開始使用鮮艷的色彩來裝飾帶有精心繪制場景的盤子和花瓶。瓷器陶瓷師開始通過在花卉，風景和具象場景中使用各種釉下顏料來生產 五色器皿，這種風格在西方國家（而且現在）很受歡迎。在雍正時代（1723-1735年），芬彩琺瑯的發展使瓷器得到了廣泛的應用，這些瓷器具有多種顏色和色調。
注：在清朝期間，歐洲對（偽）中國裝飾藝術產生了濃厚的興趣。這種時尚被稱為中國風，其中包括一系列中國陶器中使用的圖案。
近代時期的中國陶器（1912年至今）
20世紀前三分之二的中國動蕩導致了全國陶瓷（尤其是瓷器）的質量和產量下降。然而，在過去的20年中，當局一直在恢復生產，這是其正在進行的旨在在視覺和造型藝術領域振興中國文化聲譽的計劃的一部分 。除了現代的制造方法外，還建立了許多中心，以復制大朝代的傳統陶器。
